邵建秋丨凝练表达 制瓷哲学

​景德镇的瓷器素有“白如玉,薄如纸,明如镜,声如磬”之美称。千年的窑火生生不息,烧造了无数精美的瓷器,青花、玲珑、粉彩、斗彩,各种技艺自成一派,不同时期发展各异,五代的古朴水灵,宋代的温润清新,元代的充实茂美,明代的典雅精工,清代的繁缛华丽,直到现在的绚丽多彩百家争鸣。

为“溯中华瓷器之文化,原中华瓷器之技艺”,大正宣起于浮梁旧地,执于瓷器,祛沟壑,邀名师邵建秋,专注华夏陶艺之传承,搭建中国当代艺术家和世界交流之平台,构建全人类艺术共同精神之乐土。

色泽淡雅有致 晕染挥洒淋漓

邵建秋擅长青花,创作主题以花鸟、人物、山水为主。“随心所欲而不逾矩”。画面发色鲜亮、浓淡有致,人物、动物的面部,松树的老枝画的都很精准。

邵建秋的作品,常以气势恢宏的构图、明快流程的线条、挥洒淋漓的晕染、浓淡有致的色泽、工写并重的手法,以独特的、个性化的现代陶艺造型体现出非同凡响的艺术魅力。青花作品静怡、沉醉、高雅是现代青花的代表。

构图见解独到 创新与众不同

邵建秋先生擅长创新,对陶瓷有自己独到的见解,他在陶瓷艺术领域辛勤耕耘30余年,吸取传统精髓,又不拘于古法技艺,同时也不断借鉴当代名师的优秀技法,他将古老的东方文化和陶瓷古法技艺融汇到自己的作品中,专家与收藏家无不赞叹。邵建秋先生创作的作品《红谷放歌》,获得2013年中国景德镇陶瓷艺术100实力榜山水类金奖,其作品屡获各种殊荣,为我国陶瓷事业的发展做出了诸多的贡献!

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